(課堂練習作品)
之前為了攝影師牧絲塔寫了一篇文章，也很幸運的剛好遇到他開課的時間，沒多想就去報名了。
「其實有很多人會分不清楚生活中，『想要』與『需要』的差別。」學員還沒到齊，現在是攝影講師「牧絲塔」的FREE TALK時間──
「就拿衣櫃來說好了，現代很多人買了很多看了喜歡，實際穿不到幾次的衣服，最後衣櫥就這樣被塞得滿滿的......尤其是女人的衣櫃。」
我忍不住聳聳肩。「因為我很窮，所以我只買需要的東西。」
這是一個神奇的開場，貌似跟攝影毫無關聯。我仍忍不住去思考：我身邊的東西，真的是我完全需要的嗎？成堆的書、帽子、家具、零食.....好像也不全然呢？
只是，在渴望的感覺到了某個程度，會不會從單純的「想」化為所「需」呢？
慾望的形式與進化也等同金字塔般的存在，當基本需求能夠輕易被滿足，我們就會往下一階段裡鑽──是的，攝影也是如此。
我們會從調控數值學起，嘗試「拍出現實」→到「美化現實」→進而「拍出自我思想」
我們會慢慢的想提升到下一個層次──這是很理所當然的事情。
來介紹一下這次的講師──「牧絲塔」吧！
光看網路暱稱我以為是性別女，後來發現原來是有老婆的性別男，帶著被騙受傷的心靈(誤)關注對方作品許久，我個人對他的印象是：
天馬行空、
自我要求高、
經常提出彷彿逆流而上的觀點──當然，這樣的觀點，對於主流市場看來有些叛逆，但是，經常很精彩、
主要拍攝工具試手機跟小數位GR、不愛用單眼就是其中一例、
名言：不用去看懂我的作品，因為我就是要你看不懂──
這點挺聰明的，非主流(會說非主流，是因為此種藝術創作類型攝影在FB人像攝影版上並不常見)只會有兩個結果，一則不被看好，二則被注意，端看兩邊比例的多寡。不過其中也包含著「雖然不被看好，但總之還是被注意了」 (笑)。
那麼輪到牧絲塔介紹自己了。
彩妝造型專科畢業、
在MD經紀公司培訓MD、
CASE攝影師、
有辦過攝影展、
諸如此類......模模糊糊的記得這些(有錯請指正)。個人比較有興趣的事彩妝專科畢業，牧絲塔還描述之前系上男生只有幾隻小貓
這經歷聽來挺厲害的。但在場都是有攝影底子的人，絕非那些白紙黑字；當然是因為他的作品。
我們為何拍照？想拍出甚麼？──不管到哪個階段，攝影人還是會如此捫心自問吧。
這堂課主旨說來簡單：我們就是要跟別人不一樣！套句牧絲塔所所言：「生活中已經充滿太多正常的事物，想要引起注意，就做些不正常的事吧！」
至於不正常的東西能受青睞到甚麼程度，就要看我們自己的造化了。
實作拍照時間，牧絲塔也會指引我們去「限制」拍攝手法。比如：完全使用水平線構圖，不用斜線也不用直幅；縮光圈讓全部畫面清楚；不打燈，使用全自然光......等等。
如果這時候，拿著攝影機的我們開始覺得斷手斷腳、腦袋枯竭時──就表示我們的腦內素材真的太少了。
有時候限制不如表面上看來的那樣「限制」，反而能機發深層思考，發揮創意；藉由一些侷限使自己進步，不是很新穎的訓練方式，只是很少人去做。
牧絲塔的攝影作品很搶眼。除了他本身很積極也很頻繁的在各大板上貼作品之外，一路走來始終如一的拒絕「正常照片」的做法，成功表現了辨識度(至少國內外拍板上如此)
尷尬的是，我是一個半熟的攝影師(彷彿聽到鐵板吱吱叫有種可口的感覺)，我的粉專上糖水、黑暗、意境、清新、個性好像都有一點，也暫時沒什麼代表作，所以我認為現在還不到可以固執地、走入一個風格套路的程度。因為我還在學習最很基本的技術，並且我對許多主題都有興趣，還想再多鑽研一下，確認對畫面的感覺。
這次上課還是很值得的。牧絲塔說，拍照過程像考試，只是檢驗結果的程序，並不能真正讓你攝影技術進步；「事前」、「事後」的工作會重要的多。這點我基本認同；因為拍照很忙碌，幾乎無暇思考，如果是事前事後，就有了十分充裕的時間。除此之外，生活所有所見都是你練習攝影的對象，就算手中沒相機，從現在開始，任何時候，都睜大你的雙眼吧！
最後補充，攝影師絕對才是主宰作品的人。絕對不要被MD牽著走。如果因為MD強大的表現讓你停止思考，那你的拍攝幾乎失去了意義。
......好啦，如果是拍爽拍開心的就算了www
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